夏日的清晨，阳光穿过梧桐叶的间隙，在青石板路上洒下斑驳的金箔。我站在老城巷口的百年石拱桥前，看晨雾从护城河面缓缓升起，将斑驳的城墙染成水墨画般的淡青色。卖花阿婆竹篮里的栀子花沾着露水，花瓣在晨光中折射出细碎的虹彩，与远处琉璃瓦檐角垂落的铜风铃相映成趣。这种突如其来的视觉盛宴，让我想起古人说的"大饱眼福"，原来世间最珍贵的享受，往往藏在最寻常的烟火气里。

转过街角，一座被藤蔓缠绕的砖雕门楼赫然入目。门楣上"福禄寿喜"的篆体字历经百年风雨，朱砂与金粉的痕迹依然鲜亮如初。门框两侧的牡丹浮雕在晨光中泛着油润的光泽，花瓣层叠的纹路仿佛能触摸到匠人指尖的温度。更令人称奇的是门楼立柱上的八仙过海砖雕，每个仙人衣袂飘举的弧度都精准得仿佛刚从模子里拓印出来。当第一缕阳光完全穿透云层，整座门楼的影子恰好落在青砖地上，砖缝间青苔的绿意与雕花金彩构成强烈的色彩碰撞，恍若将《清明上河图》的局部定格在方寸之间。

沿着青石板路往南，转角处忽然传来清越的琴声。循声望去，一位白发老者正坐在临街的竹制躺椅上，古琴横置膝头，琴身镶嵌的螺钿泛着琥珀色的光。他弹奏的《流水》并非传统版本，而是将川江号子与古琴技法融合的即兴之作。琴弦震颤间，檐角铜铃与远处市集的喧闹声交织成曲，卖糖画的老汉铜勺在青石板上划出的金色弧线，竟与琴谱上的音符暗合。这种跨越时空的共鸣，让整条街巷的空气都变得透明，仿佛能看见音符在砖瓦间流转的轨迹。

行至城西的百年书院，正逢晨课时分。雕花木窗内，数十名童子端坐于乌木书案前，宣纸上的墨迹未干，却已勾勒出工笔花鸟的雏形。最令人称奇的是窗棂外那株百年银杏，此刻正将金黄的落叶铺满石阶，每片叶子都经过精心修剪，边缘如裁纸般齐整，叶脉清晰如印刷电路板。当阳光斜射进窗内，童子们的倒影与银杏叶的投影在宣纸上重叠，形成天然的天然双影，恍若墨客笔下的"天人合一"。

暮色四合时，我走进城隍庙的戏楼。残阳将飞檐上的脊兽镀成金红色，那些形态各异的嘲风、狻猊、斗牛在暮色中仿佛要破壁而出。戏台上正在表演《牡丹亭》，水袖翻飞间，演员的月白旗袍与背景的纱幕竟产生奇妙的光影互动——纱幕上实时投影着亭台楼阁的虚影，与真人表演形成虚实相生的效果。当杜丽娘的水袖掠过纱幕，投影瞬间切换成江南烟雨图，这种古今交融的视觉奇观，让戏台下的老茶客们也忍不住掏出老花镜细看纱幕上的笔触。

夜市渐散时，我在桥头遇见一位修复古画的匠人。他正用鬃毛笔蘸取矿物颜料，在残破的《千里江山图》补全山石细节。笔尖接触绢本的瞬间，靛青色与朱砂色在暮色中泛起涟漪，与桥下灯笼的暖光形成冷暖对比。匠人说这幅画曾遭水渍侵蚀，但"大饱眼福"的体验让他甘愿耗时三月修复。此刻我方才懂得，所谓"大饱眼福"，不仅是视觉的满足，更是对美的虔诚守护——那些在时光中流转的惊艳，需要匠人之心与匠人之手共同封存。

归途经过护城河，月光将水面照得如同凝脂。对岸传来孩童的嬉闹声，他们用石子击打水面，涟漪荡开处，倒映的城楼飞檐与真实的建筑重叠成虚实难辨的镜像。这让我想起《园冶》中"虽由人作，宛自天开"的造园智慧，原来最美的风景，永远是人工与自然共同谱写的视觉诗篇。当最后一缕月光沉入护城河底，整座古城都化作一幅未装裱的画卷，静候着下一个清晨的观画人。